Ausbildung

Aufnahmebedingungen:

  • Alter 17 - 25 Jahre (zu Beginn der Ausbildung)

  • Nationalität jede, jedoch ist die Beherrschung der deutschen Sprache Vorraussetzung

Vorsprechen:

Es müssen 3 verschiedene Rollen, die selbständig vorbereitet wurden, vorgesprochen

werden:

  • ein klassischer Monolog (sprich aus der Zeit bis ca. 1900)

  • ein moderner Monolog (sprich aus der Zeit ab ca. 1930)

  • ein komödiantischer Monolog

Ein Rollenausschnitt sollte zwischen 3 und 4 Minuten lang sein.

Dauer des Vorsprechens: maximal ein Tag (Beginn 12h)

Gebühr für das Vorsprechen: € 30,00



Vorsprechtermine:


NEUER TERMIN!!! 04.02.2012, 12 - 16h Workshop, 17h Vorsprechen
• 24.03.2012, 12 - 16h Workshop, 17h Vorsprechen
• 28.04.2012,  12 - 16h Workshop, 17h Vorsprechen
• 26.05.2012, 12 - 16h Workshop, 17h Vorsprechen
• 30.06.2012,  12 - 16h Workshop, 17h Vorsprechen
• 28.07.2012, 12 - 16h Workshop, 17h Vorsprechen

• 08.09.2012 - 12h
• sowie Einzeltermine auf Anfrage

Ausbildung

  • Dauer: 3 Jahre Vollzeitstudium, mit wöchentlich zwischen 22 und 28 Stunden

  • Schuljahresbeginn: 01.08.2012 / Ausbildungsende zum Schuljahresende: 31.07.2015

  • Zwischenprüfung nach 1 1/2 Jahren

  • Ferien gemäß den bayerischen Schulferien

  • Kamera-Seminare in Zusammenarbeit mir der Hochschule für Fernsehn und Film (HFF) München, sowie der macromedia Hochschule für Medien und Kommunikation und der Medienakademie München

  • Acoustic-Acting in Zusammenarbeit mit der Blindenhörbücherei München

  • Synchron-Sprechen in Zusammenarbeit mit den Bavaria Musikstudios

  • Mindestens 1 abendfüllendes Theaterprojekt pro Jahrgang

  • Öffentliches Projekt zu Beginn der 3. Klasse

Ausbildungsgebühren:

  • monatlich ab Ausbildungsbeginn: € 435,00

  • einmalige Abschlussgebühr: € 760,00

Abschluß

  • Pflicht: Interne Abschlussprüfung vor dem Lehrergremium mit den Schwerpunkten: Sprache, Körper, Rollenstudium, Berufskunde im Juli 2014. Post-/E-Mailversand des Abschlußprospektes an über 4000 Theater, Agenturen etc.

  • Auf Einladung der Schulleitung / Fakultativ: Öffentlicher Präsentation der Absolventen (für Intendanten, Agenturen, Regisseure und Besetzungsbüros und natürlich Familie und Freunde): Anfang Oktober 2014 mit dem „Szenenabend“ und dem Vorsprechen vor der ZAV-Künstlervermittlung, Mitte November 2014 mit dem „Intendantenvorsprechen“.

Unterrichtsfächer

  • Rollenstudium

  • Szenen- und Monologarbeit

  • Method Training nach Lee Strasberg

  • Spieltechnik

  • Sprache + Phonetik + Artikulation

  • Gesang

  • Körperbewußtsein / Kontaktprozesse

  • Atem + Stimme

  • Theatergeschichte, Filmgeschichte, Berufskunde/-coaching

  • Camera-Acting

  • Acoustic-Acting

  • Synchron-Sprechen

Ausbildungspartner

  • Hochschule für Film und Fernsehen (HFF) München

  • Macromedia GmbH

  • TamS Theater

  • Theater Heppel & Ettlich

  • Die Medienakademie

  • Bayerische Blindenhörbücherei e.V.

  • Bavaria Musikstudios

Schulleitung

  • Petra Diener & Werner Eggenhofer

Konzept

  • Entsprechend der Ambition und Konzeption des Schulgründers H.D.Trayer, der Schauspiel München 1987 gründete, liegt auch heute noch einer der konzeptionellen Schwerpunkte innerhalb der ersten beiden Ausbildungsjahre in der Anwendung der sogenannten Method die von dem amerikanischen Schauspiellehrer Lee Strasberg entwickelt wurde.

  • The Method basiert auf dem berühmten Stanislawski-System, das bis heute zu einer der besten Methoden der Schauspiel-Ausbildung zählt.

  • Einen weiteren Schwerpunkt der ersten beiden Ausbildungsjahre bildet das Fach Spieltechnik und die Arbeit am Körper: Hier stehen vor allem physische Durchlässigkeit und Präsenz, sowie Kontaktprozesse und die Betonung von authentischer Beziehungsaufnahme zwischen den Bühnenpartnern und damit zwischen den Bühnenfiguren im Vordergrund.

  • Unterstützt und begleitet werden diese beiden sich ergänzenden Ansätze der physischen und psychischen Durchdringung der eigenen Person und damit der jeweiligen Rolle durch den Körper-Stimm-Atem-Gesangs- und Sprachunterricht (unter Berücksichtigung atemtypgerechter Stimmentfaltung).

  • Monolog- Rollen- Szenen- und Projektarbeit - dem Ausbildungsstand entsprechend in unterschiedlicher Ausprägung und Anforderung- durchzieht alle 3 Ausbildungsjahre.

  • Im 3. Jahr werden die Schüler verstärkt durch Regisseure und Schauspieler unterrichtet die durch ihre, sich an der Praxis orientierenden Arbeit, eine zusätzliche Vorbereitung auf den Berufsalltag gewährleisten.

  • In Kooperation mit der Hochschule für Film und Fernsehen (HFF) und der Medienakademie absolvieren die Schüler ab dem 2. Ausbildungsjahr mehrere Kameraseminare unter der Leitung international renomierter Ausbilder.

  • Ebenfalls im 2. Ausbildungsjahr beginnt die Arbeit vor dem Mircrophon.

  • Ziel der Ausbildung an Schauspiel München ist es, die individuelle künstlerische Persönlichkeit des Schülers zu fördern und ihm einen Weg zu einer glaubwürdigen emotionalen, wahrhaftigen und lebendigen Rollendarstellung sowohl am Theater als auch Film, Fernsehen und Funk zu ermöglichen.